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Información y Opinión Independiente sobre Cine, Música Rock y Literatura. Inicio
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Crítica Bruce Springsteen, no se sabe si por el triunfo electoral de su amigo Obama, se muestra bastante optimista en este disco en el que se preocupa más de exhibir radiantes sentimientos amorosos en melodías de pop orquestal que en abordar asuntos de otra naturaleza. Con Brendan O’Brien en la producción, los sonidos de “El
Crítica Primer disco de los Pains of Being Pure At Heart, un grupo de Nueva York con sonidos noise pop que poseen influencias del shoegazer de My Bloody Valentine y Ride, del noise pop de Jesus & Mary Chain, del pop psicodélico de los 60 y, entre otros, de los madchesterianos Stone Roses. El disco
Crítica Aquí tenemos a los Animal Collective, un proyecto estadounidense de psicodelia y experimentación que se presume muy innovador pero lo único que hace es abigarrar y sobreproducir muchas influencias previas de mayor enfoque con tal de sonar artificiosamente original: Brian Wilson y sus Beach Boys (tanto de finales de los 60 como de comienzos
Crítica Disco de Robyn Hitchcock y los Venus 3, terceto compuesto nada más y nada menos que por Peter Buck de REM, Scott McCaughey de Young Fresh Fellows y Bill Rieflin de Ministry. El álbum, producido por Kurt Bloch y compuesto enteramente por Hitchcock, se abre con “What You Is”, una canción con una estupenda
Crítica Tercer disco de Antony Hegarty con los Johnsons, un intérprete que ha conquistado a no pocos a causa de su andrógina expresión melodramática inspirada tanto por Nina Simone como por Marc Almond, Scott Walker o Boy George. Su música, una mezcla entre pop cabaretero-orquestal, soul y jazz, se centra en lamentos íntimos y quebradizos
“From Hell To Texas” es el sexto disco en estudio de los Nashville Pussy, un grupo estadounidense con sonidos y textos que recogen el espíritu clásico del rock’n’roll con base en el hard rock, el blues rock, el boogie rock, el psychobilly, el glam rock o el rock sureño. Su rock tanto tiene huellas de
Crítica “Colonia” es el segundo disco de A Camp, un proyecto creado por Nina Persson, la cantante de los Cardigans. El álbum se compone de canciones pop-rock, generalmente tonadas lentas y medios tiempos, entre ellas su apertura, “The Crowning”, una balada de piano vals-pop con ecos de ABBA e imaginería monárquica de época pre-revolucionaria. La
Crítica Pocos meses después de su debut en disco grande, Los Campesinos de Gales editaron su segundo álbum, un trabajo producido por John Goodmanson que prorroga sus canciones con influencias new wave, pop-punk, noise pop y post-punk, y sonidos similares a lo ofertado por Franz Ferdinand o Art Brut. Sus canciones, con textos que recaen
Crítica A comienzos de los años 90, Juliana Hatfield dio inicio a una carrera en solitario después de romperse el proyecto jangle pop de Boston Blake Babies. Desde esa época hasta hoy su carrera ha conocido una regular edición de discos y participación en diversos álbums homenaje (Big Star, Gram Parsons…). Su octavo álbum fue
Crítica “Folie à Deux” es el quinto álbum de los Fall Out Boy, un conjunto de Chicago de pop-rock y pop-punk con sonidos melódicos y enérgicos de fácil exposición radioformulera, hecho que les lleva a trascender popularmente más allá de otros grupos de similares características. Sus influencias se encuentran principalmente en la new wave, el
Anathallo es un grupo estadounidense de Michigan que será del agrado de los amantes de los sonidos de Neutral Milk Hotel, Broken Social Scene o Sufjan Stevens, proponiendo un pop preciosista con trazos folk, ensoñador, melancólico, orquestal… “Canopy Glow”, el cuarto disco en estudio de la banda, es pródigo en tempos sosegados con juegos vocales
Tercer disco de los Spinto Band, un conjunto estadounidense que previamente había grabado los álbums “Digital Summer” y “Nice And Nicely Done”. El propio grupo manifiesta influencias 60’s, pero en este trabajo, al margen de algún eco cabaretero tipo The Kinks y algún trazo de bubblegum, la base de sus ascendencias se encuentra en la
Segundo disco como solista de Scott Weiland (Stone Temple Pilots, Velvet Revolver), un álbum pop-rock que contó con la ayuda del productor Doug Grean, técnico que ya había colaborado con Weiland en anteriores trabajos de sus grupos y que aquí también se ocupa de algunas guitarras y, en ocasiones, del bajo. Uno de los mejores
Bubblegum Lemonade es un proyecto escocés de pop gustoso de crear canciones de dos o tres minutos claramente deudoras del pop de los años 60, en especial del californiano jangle pop tipo Byrds, y del dream pop que recogía las esencias 60’s sunshine pop, sin olvidar tampoco trazos del garaje de la misma época, de
Crítica Steven Wilson, líder entre otros proyectos del grupo prog-rock Porcupine Tree, edita su primer disco oficial como solista con el título de “Insurgentes”. Es un álbum notable que demuestra su gran talento para ensamblar con enfoque sus variados e intensos sonidos, que se mueven en ambientes psicoprogresivos, noise-rock, pop orquestal y hard rock, y
Biografía En su quinto LP, “Universal Audio” (2004), los subestimados y apreciables The Delgados, co-produciendo el álbum junto a Tony Doogan, se desembarazan de los atavíos orquestales que les había proporcionado Dave Fridmann en sus dos estupendos discos previos para presentar las composiciones de una manera más sobria, evitando reiteraciones que podrían hastiar a sus
Crítica Tercer disco en estudio (sin contar el recopilatorio “Sawdust”) de The Killers, un grupo de Las Vegas que recicla sonidos del garage-rock, el glam-rock, la new wave y el post-punk, aquí con claras querencias por el techno-pop de los 80. No son los peores de su generación revivalista. El álbum se abre con “Losing
Crítica Después de un intrascendente disco de versiones, Paul Weller parece rejuvenecerse (sin perder madurez) y vuelve a escribir temas propios de entidad en “As Is Now”, un disco bastante heterogéneo e interesante en donde al lado de sus amadas raíces negras de soul, y la influencia vocal y sonora de Steve Winwood/Traffic, encontramos piezas
Crítica The Fireman es un proyecto creado en los años 90 por Paul McCartney con Youth, el miembro los Killing Joke, y “Electric Arguments” su tercer disco aparecido diez años después del anterior, “Rushes”. Este último trabajo toma su título del contenido de un poema de Allen Ginsberg. Sus composiciones (todas ellas escritas por McCartney)
Crítica El antiguo líder de los Cars se deja de producir a grupos como Weezer, Guided By Voices, Bad Religion o Nada Surf y retorna después de ocho años sin grabar como solista con “Nexterday” (2005), un disco que no cambiará la faz del mundo (ni maldita falta que le hace semejante pretensión) pero sí