Trivial de AlohaCriticón

Juega al Trivial de Aloha Criticón, más de 4.000 preguntas de cine, música y literatura. Jugar

  • Brian Eno – Here Come The Warm Jets (1974)

    Brian Eno – Here Come The Warm Jets (1974)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Después de que Bryan Ferry quisiese acaparar todas las miradas del personal y largase a Brian Eno (quien le hacía una sombra bastante alargada) de Roxy Music, el teclista se reveló como uno de los grandes talentos dentro del glam-rock y el art-pop (de la música sin etiquetas en general) de mediados de los años

  • Nada Surf – The Weight is a Gift (2005)

    Nada Surf – The Weight is a Gift (2005)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Suele pasar a menudo con los buenos discos de power-pop que en las primeras escuchas sus melodías no terminan de enganchar a pesar de que las voces, algo clave en el género, resulten sobresalientes, y los textos superen el ámbito de la neurona de guardería. Esto ocurre a menudo en varios discos de los Posies,

  • Joni Mitchell – Blue (1971)

    Joni Mitchell – Blue (1971)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Joni Mitchell es una de las grandes divas de la composición surgidas a finales de los años 60, al igual que Carole King o Laura Nyro, espejo de incontables cantautoras posteriores como Jewell, Tori Amos, Liz Phair, Natalie Merchant o Fiona Apple. Sus incursiones en el folk o el jazz con textos de elevada carga

  • Budgie – Budgie (1971)

    Budgie – Budgie (1971)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Cream, Led Zeppelin y Black Sabbath son las principales referencias de los temas rocosos de este power trío galés que alternaban poderosos y extensos temas hard rock progresivo junto a cortas y sencillas baladas acústicas con hermosas melodías. Su música no es original, sino similar a las grandes bandas británicas citadas, pero van más allá

  • Neil Young – Neil Young (1969)

    Neil Young – Neil Young (1969)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Primer disco en solitario de Neil Young y primera obra maestra del canadiense afincado en los Estados Unidos. Es un infravalorado LP, muy melódico y de afligida atmósfera que no tiene desperdicio prorrogando las pautas de sus mejores composiciones con Buffalo Springfield. De reflexiva lírica y lastimera voz nasal, se abre con un relajante

  • The Yellow Balloon – The Yellow Balloon (1967)

    The Yellow Balloon – The Yellow Balloon (1967)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    The Yellow Balloon fue un grupo de sunshine pop creado por el productor y compositor Gary Zekley, otro mago (no tan conocido para la “masa” como Gary Usher, Brian Wilson o Curt Boettcher) de la arquitectura pop californiana, es decir, perfección en la progresión melódica y grandiosidad en los arreglos orquestales y vocales. Para crear

  • The Youngbloods – The Youngbloods (1967)

    The Youngbloods – The Youngbloods (1967)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    No inventan nada, no revolucionan nada, pero crean o adaptan sensacionales canciones que mezclan diversas tradiciones sonoras de su país (con especial incidencia en el sonido de la Costa Oeste) para ofrecer un sugestivo pop y folk-rock californiano (aunque sean de Nueva York) de refinada factura, como “All Over The World”, “One Note Man”, “Foolin’

  • Tom Petty – Wildflowers (1994)

    Tom Petty – Wildflowers (1994)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Esta fue la primera colaboración en un LP de Tom Petty y el productor Rick Rubin, quien concede a la música de Petty un sonido más heartland y rockero que el que ofrecen los discos pop producidos por Jeff Lynne. “Wildflowers” es una de las obras maestras de Tom Petty perteneciente a uno de

  • Strawberry Alarm Clock – Anthology (Recopilatorio)

    Strawberry Alarm Clock – Anthology (Recopilatorio)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Recopilatorio de este grupo californiano que en la época del flower power creó sonidos de pop psicodélico y sunshine pop con luminosas melodías y sugestivos trabajos vocales. “Incense and Peppermints”, su tema de mayor éxito, ejemplifica bien sus características con sus líricas lisérgicas de libertaria naturaleza y soleados “pa-pa-pa” y “sha la la la” envolviendo

  • The Stone Poneys – The Stone Poneys (1967)

    The Stone Poneys – The Stone Poneys (1967)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Este LP es una buena oportunidad para escuchar y conocer la música que Linda Ronstadt ofertaba con su grupo de los años 60, el trío The Stone Poneys. Elegantes, calmos sonidos acústicos proporcionados por bucólicas, amorosas piezas que mezclan el folk y el pop. Su magnífico álbum debut producido por Nick Venet contiene once temas

  • The Rolling Stones – Exile On Main Street (1972)

    The Rolling Stones – Exile On Main Street (1972)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Los Rolling Stones encumbrados en lo más alto y atravesando por una de sus etapas de mayor creatividad publican este magistral trabajo, jubilosa amalgama de rock, country (profundizando en este estilo gracias a la amistad de Keith Richards con Gram Parsons), blues y gospel con descarnada producción de Jimmy Miller. Como suele pasar con muchos

  • The Rolling Stones – Sticky Fingers (1971)

    The Rolling Stones – Sticky Fingers (1971)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Sensacional álbum de los Rolling Stones con portada diseñada por el artista neoyorquino Andy Warhol. Es un disco esencial de rock con ritmos negros, trazos blues y country sobre materias alucinógenas y avidez sexual.”Sticky Fingers” es un impresionante viaje sonoro que nos machaca con apabullantes riffs eléctricos, apasionadas travesías acústicas, baladas emocionales y alguna pieza

  • The Rolling Stones – Aftermath (1966)

    The Rolling Stones – Aftermath (1966)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    “Aftermath” es uno de los mejores trabajos de los Rolling Stones. Es además el primer álbum escrito enteramente por el tándem Jagger/Richards (aunque ciertamente lo que hacían era ofrecer la base de los temas y el grupo en conjunto modelaba definitivamente la pieza), lo que denota el gran progreso del dúo en este campo respaldados

  • The Rezillos – Can’t Stand The Rezillos (1978)

    The Rezillos – Can’t Stand The Rezillos (1978)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Arrojo melódico de apostura punk pero de esencia power-pop, diversión a raudales en pegadizos textos y fortaleza rítmica (con un trabajo en el bajo realmente admirable) es lo propuesto por el grupo escocés The Rezillos en su único álbum en estudio, producido por Tony Bongiovi (colaborador de Ramones o los Talking Heads). Las palpitantes voces

  • The Remains – Barry Tashian & The Remains (Recopilatorio)

    The Remains – Barry Tashian & The Remains (Recopilatorio)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Los Remains fue una de las bandas punteras del sonido garaje surgido en USA a mediados de los 60. Naturales de Boston, su estilo amalgamaba ritmos duros de raíces negras como el R&B y el rock’n’roll con melodías pop muy influenciadas por los grupos integrantes de la Invasión Británica (como asociando a Chuck Berry o

  • The Raspberries – Fresh (1972)

    The Raspberries – Fresh (1972)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Imprescindible álbum de uno de los nombres fundamentales del power pop. Canciones directas, frescas, con una duración de menos de tres minutos que recuperaban la magia del pop británico de los 60 en una época de pretenciosa ambición sonora. El sonido de los Raspberries se retrotrae principalmente a Liverpool y su Merseysound, con ecos de

  • Ramones – Pleasant Dreams (1981)

    Ramones – Pleasant Dreams (1981)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Tras publicar “End Of The Century”, un buen disco producido por Phil Spector, los Ramones volvieron a solicitar los servicios de otro nombre importante en los esquemas poperos de los años 60, el británico Graham Gouldman, responsable de éxitos para gente como los Hollies o los Herman’s Hermits. El resultado fue un gran LP,

  • Question Mark & The Mysterians – 96 Tears (1966)

    Question Mark & The Mysterians – 96 Tears (1966)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Este LP es un clásico del garaje 60’s. El sencillo “96 Tears”, con su cara b “Midnight Hour” (nada que ver con el popular tema de Wilson Pickett y Steve Cropper), epitomiza el sonido de los Question Mark & The Mysterians con un compás efervescente aportado por el singular ritmo del Farfisa, órgano interpretado por

  • The Pretty Things – S. F. Sorrow (1968)

    The Pretty Things – S. F. Sorrow (1968)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Los Pretty Things, fantástico grupo iniciado en sonidos blues rock, se reconvirtió en un conjunto de pop psicodélico a finales de los años 60 para la elaboración de “S. F. Sorrow”, la primera ópera-rock de la historia que tuvo una gran influencia en el líder de los Who, Pete Townshend, a la hora de idear

  • Paul McCartney – Band On The Run (1973)

    Paul McCartney – Band On The Run (1973)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    El mejor disco junto a “Ram” de Paul McCartney en solitario (bueno, con los Wings) tras la separación de los Beatles. Casi siempre maltratado de forma ignorante en comparación con John Lennon al definir sus composiciones como material ligero sin profundidad, esa comparación está muy lejos de la realidad, simplificando su enorme trascendencia como autor,

Uso de cookies

Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información. ACEPTAR

Aviso de cookies