Trivial de AlohaCriticón
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Críticas de discos
Harpers Bizarre – Anything Goes (1967)
Crítica A finales del año 1967 los Harpers Bizarre publicaron en Warner su segundo LP, “Anything Goes”, disco que continuó su senda de pop sofisticado, barroco y orquestal con producción de Lenny Waronker y efectos de sonido de Jack Glaser. “(Intro) This Is Only The Beginning”, composición de Ted Koehler y Harold Arlen, introduce el
Elton John – Regimental Sgt. Zippo (2021)
Crítica Editado en el año 2021… “el álbum debut que nunca fue”… este disco de Elton John reúne varias grabaciones del músico británico en los años 1967 y 1968, época cumbre de psicodelia y experimentación en el pop. El disco está producido por Caleb Quaye, su compañero en el grupo Bluesology que también mete guitarras
Captain Beefheart and His Magic Band – Safe As Milk (1967)
Crítica Captain Beefheart fue un proyecto de Don Van Vliet, californiano que destacó en su niñez con la escultura, fue amigo de Frank Zappa desde su adolescencia y tocó rock junto a The Magic Band, conjunto de músicos entre los que se encontraban el guitarrista Alex St. Clair, el bajista Jerry Handley, el batería John
Modest Mouse – The Golden Casket (2021)
Crítica Isaac Brock tardó seis años en volver a grabar con los Modest Mouse un nuevo álbum, “The Golden Casket”, disco en el que contó con las colaboraciones en la producción de Jacknife Lee, Andrew Weiss y Dave Sardy. Vamos a ver que nos cuenta Brock… En “Fuck Your Acid Trip” quiere volver a su
The Outsiders – In! (1967)
Crítica En el año 1967 la banda garajera y psicodélica The Outsiders grabó en Capitol el disco “In!”, un álbum que contó con la producción de su guitarrista y saxofonista Tom King. A su lado, en este disco se encontraban el cantante Sonny Geraci, el guitarrista Al Austin y el bajista Mert Madsen. En la
The Rolling Stones – Goats Head Soup (1973)
Crítica Un auténtico festín rock y blues rock este disco de los Rolling Stones con textos y sonidos en base a la clásica tríada de ingredientes del período: sexo, drogas y por supuesto rock’n’roll. El álbum oferta lo de siempre en el quinteto londinense durante los años 60 y 70: una extraordinaria comunión instrumental con
Wavves – Hideaway (2021)
Crítica Dave Sitek, el miembro de TV On The Radio que también ha trabajado con Yeah Yeah Yeahs, Beady Eye o Weezer, le produjo este disco a Wavves, banda con Nathan Williams al frente que graba sonidos que mezclan el pop, el surf o el punk. Es un disco corto de solo nueve canciones. En
Camel – The Snow Goose (1975)
Crítica Famoso disco instrumental de la banda progresiva Camel, quienes transcriben musicalmente los ambientes y sensaciones que los personajes y las situaciones del cuento de Paul Gallico (“El Ganso De Las Nieves”) les transmiten, compartiendo sus impresiones emocionales con el oyente. En el trayecto de este relato, producido por David Hitchcock, vamos conociendo los escenarios
The Association – Insight Out (1967)
Crítica Tercer disco de The Association y primer trabajo del grupo californiano con la presencia del cantante y guitarrista Larry Ramos, sustituto de Gary “Jules” Alexander. Continuaban en la formación Jim Yester, Ted Bluechel, Terry Kirkman, Russ Giguere y Brian Cole. El LP fue producido en Warner por Bones Howe. Participó en la grabación como
The Rolling Stones – Sticky Fingers (1971)
Crítica Sensacional álbum de los Rolling Stones con portada diseñada por el artista neoyorquino Andy Warhol. Es un disco esencial de rock con ritmos negros, trazos blues y country sobre materias alucinógenas y avidez sexual. “Sticky Fingers” es un impresionante viaje sonoro que nos machaca con intensos riffs eléctricos, apasionadas travesías acústicas, baladas emocionales y
The Peanut Butter Conspiracy – Is Spreading (1967)
Crítica En el año 1967, el grupo de Los Angeles, Peanut Butter Conspiracy, grabó dos LPs en Columbia que merecieron mucha más suerte de la que obtuvieron. Producidos por Gary Usher, el conjunto californiano derivaba de otra formación previa, The Ashes, y estaba formado en la época de este disco por la cantante y percusionista
Garbage – No Gods No Masters (2021)
Crítica “No Gods No Masters” es el séptimo disco de Garbage, el grupo post-grunge de Butch Vig y Shirley Manson con esta última abordando en algunas piezas cuestiones políticas y sociales de manera superficial en remedo noticias del Estado para “el colectivo”. Con “The Men Who Rule The World”… los que gobiernan han creado un
Morgen – Morgen (1969)
Crítica En Long Island, Nueva York, se formó en plena explosión lisérgica el grupo Morgen, liderado por Steven Morgen. En el sello Proben, y con una portada que remeda la pintura “El Grito” de Edvard Munch, Morgen, cantante, guitarra líder, compositor y productor, grabó con su banda completada por el guitarrista rítmico Barry Stock, el
Kings Of Convenience – Peace Or Love (2021)
Crítica Sin noticias del dúo noruego Kings Of Convenience desde el ya lejano “Declaration Of Dependence” (2009), sus sonidos tranquilos folk, acústicos, melódicos, con agradable combinación de voces, repican en este “Peace Or Love”, un álbum con producción de la pareja y de Davide Bertolini. … les escuché hablar malas cosas sobre ti, cosas que
King Gizzard and The Lizard Wizard – Butterfly 3000 (2021)
Crítica Stu McKenzie quiso realizar en este disco un álbum conceptual sobre cambios de estado, transformación de la percepción, utilizando la mariposa como metáfora. El sonido de este disco de los australianos King Gizzard and The Lizard Wizard descansa en la electrónica y en la lisergia, combinación que, salvo excepciones, se muestra demasiado repetitiva y
The Holy Modal Rounders – Indian War Whoop (1967)
Crítica En la época psicodélica el grupo de Nueva York, The Holy Modal Rounders, publicó en ESP este disco titulado “Indian War Whoop”. Holy Modal Rounders giraba en torno a dos componentes, Peter Stampfel y Steve Weber, quienes recibieron colaboraciones de otros músicos y vocalistas. En este LP participó gente como el teclista Lee Crabtree
Wolf Alice – Blue Weekend (2021)
Crítica “Blue Weekend” es el tercer disco grande de Wolf Alice, banda británica con la cantante Ellie Rowsell al frente que continúa ensanchando audiencia con su pop-rock de fácil escucha, melódico, ahora frágil, más tarde ensoñador, en alguna ocasión visceral. Markus Dravs es el productor de un LP abierto con “The Beach”… cuando nos encontremos
The Seeds (Sky Saxon Blues Band) – A Full Spoon Of Seedy Blues (1967)
Crítica Además de “Future”, los Seeds editaron en 1967 este flojo disco de canciones blues que terminó siendo acreditado a la Sky Saxon Blues Band, conformada por los propios Seeds y por algunos miembros de la Muddy Waters Band, entre ellos el guitarrista Luther Johnson, quien compuso dos de los temas más rítmicos (y más
The Coral – Coral Island (2021)
Crítica Disco conceptual de los británicos The Coral que intenta emular a trabajos psicodélicos y soft rock de finales de los años 60, su principal inspiración como autores. Co-producido entre la banda del Merseyside y Chris Taylor, el disco se ambienta en la isla que titula el LP, en una narrativa sin demasiada consistencia ni
The Hombres – Let It Out (Let It All Hang Out) (1967)
Crítica Vestidos con ponchos entre basura y bidones se presentaron en la portada de su único LP The Hombres, grupo de Memphis que grabó en Verve Forecast con producción de Huey P. Meaux. La banda estaba compuesta por el cantante y teclista B. B. Cunningham, el guitarrista Gary Wayne McEwen, el bajista Jerry Lee Masters