Una obra maestra con mayúsculas del ex componente de los Hollies y miembro de Crosby, Stills & Nash, en un imprescindible trabajo que recuerda en muchos de sus tempos al Neil Young más folk-rock, con reminiscencias del "After the gold rush".

Disfrutando sus surcos, pieza maestra tras pieza maestra, podemos apreciar el talante reinvidicativo de su autor en el aspecto sociopolítico, su profunda sensibilidad cuando aborda temas de quebradas relaciones amorosas y una definición personal humana, sencilla y humilde, con permanentes proclamas animosas hacia el oyente, de movilización social contra las injusticias en la construcción de un mundo más íntegro y solidario, diatriba antibelicista, búsqueda de la libertad de pensamiento individual y colectiva o autoafirmación personal en un contexto taciturno a nivel emocional o edificación de nuestro propio destino.

Las hermosas composiciones, de maravillosas melodías y sutiles letras, están cimentado básicamente en apaciguados ritmos acústicos (las canciones más rítmicas son las de materia más combativa a nivel político como "Military Madness" y "Chicago"), con aportaciones instrumentales de grandes nombres de la época, como Jerry García en la steel guitar, John Barbata en la batería, Dave Mason, Joe Yankee (que es Neil Young), o David Crosby en la guitarra eléctrica o Dorian Rudnytsky al cello, quien aparece acompañado por el fiddle de David Lindley y el piano del propio Nash en la bellísima balada "Simple man", una de las cumbres de un fascinante Lp, esencial para cualquier amante de la buena música.
En esta inolvidable y sensible pieza también aporta voces Rita Coolidge, quien escolta en casi todo el album y de manera celestial la, ya de por sí, magnífica voz de Graham Nash.

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