• Por AlohaCriticón

marlon-brando-foto-biografia-alohacriticonMARLON BRANDO
(1924-2004)

Medía 1’75.
Un gigante de la interpretación de inmensa influencia, paradigma de los métodos de interpretación de Konstantin Stanislavsky instituidos por el Actors Studio, y símbolo inconformista de su generación.

Marlon Brando Jr. nació el 3 de abril del año 1924 en la ciudad de Omaha, Nebraska (Estados Unidos).

Era el hijo menor de un representante de comercio de ascendencia irlandesa llamado Marlon Brando y de la actriz teatral Dorothy (Dodie) Pennebaker, co-fundadora de la Omaha Community Playhouse y adicta al alcohol.

Esta adicción le llevó a la muerte en el año 1954.

Marlon tenía dos hermanas mayores:
Jocelyn (nacida en 1919) y Frances (1922).

marlon-brando-fotosRebelde desde su temprana juventud, Brando fue expulsado de varios colegios (incluida la Escuela Militar Shattuck por insubordinación), no logrando encontrar su camino profesional hasta que decidió trasladarse a comienzos de los años 40 a la ciudad de Nueva York para estudiar Interpretación primero en el New School, bajo las órdenes del director Erwin Piscator, y posteriormente en el Actors Studio, con las directrices de Stella Adler y de Lee Strasberg.

Brando se convirtió en uno de los máximos exponentes del Método, logrando importantes triunfos en el mundo del teatro con sus actuaciones en Broadway.

Tras protagonizar obras como “I Remember Mama”, escrita por John Van Druten, o “Un Tranvía Llamado Deseo” (adaptación de Tennessee Williams bajo la dirección de Elia Kazan, otro de los grandes representantes del Actors Studio), logró dar el salto al cine protagonizando “Hombres” (1950), una estupenda película de Fred Zinnemann.


A partir de esta interpretación, Marlon Brando se erigió en ídolo y espejo de otros muchos actores (entre ellos James Dean y Paul Newman), gracias a sus impresionantes presencias en películas como:

La versión cinematográfica de “Un Tranvía Llamado Deseo” (1951), película dirigida por Kazan con Vivien Leigh como co-protagonista

“Viva Zapata” (1952), film sobre la Revolución Mexicana con dirección también de Kazan

“Julio César” (1952), película basada en una obra teatral de William Shakespeare que dirigió  Joseph L. Mankiewicz con Brando en el papel de Marco Antonio

“La Ley Del Silencio” (1954), otra colaboración con Elia Kazan

“Desiree” (1954), película de Henry Koster en la que encarnó a Napoleón

“Salvaje” (1954), película de moteros dirigida por Laslo Benedek

“La Casa De Te De La Luna De Agosto” (1956) de Daniel Mann

“Sayonara” (1957) de Joshua Logan

“El Baile De Los Malditos” (1958), film de Edward Dmytryk con Brando, en el papel de un nazi, al lado de otro enorme actor, Montgomery Clift

“Piel De Serpiente” (1959) de Sidney Lumet

“Ellos y Ellas” (1955), un musical de Joseph L. Mankiewicz, película en la que el actor de Omaha compartió créditos con Frank Sinatra



marlon-brando-moto-fotosAunque creador de modas que derivaban de los personajes que interpretaba (como por ejemplo el look motero de “Salvaje”), Brando era una persona muy individualista y que vivía al margen del mundo estelar que rodeaba el glamouroso Hollywood de los 50.

Antes de llegar a la década de los 60, Marlon ya se había casado en dos ocasiones.

La primera con Anna Kashfi (actuó en “Himno De Batalla”, entre otras películas, nacida en 1934).

La segunda con Movita (actriz mexicana vista en “La Mujer Soñada”, nacida en 1916), de quien se divorció en 1958 para volver a casarse en 1960 con una muchacha de Tahití llamada Tarita (quien aparecía en el remake de “Rebelión a Bordo”, nacida en 1941).

Dos años después de la boda con Tarita la pareja ya estaba separada.

Desde finales de los años 60 su pareja fue la actriz Jill Banner (nacida en 1946, 18 años menor), con quien estuvo hasta 1982.

Más tarde su pareja, con quien comenzó una relación a finales de la década de los 80, fue María Cristina Ruiz (nacida en 1960 36 años menor), su ama de llaves guatemalteca.
La pareja rompió en el 2001.

Poco después, María Cristina demandó a Brando pidiéndole 114 millones de dólares por “compensación de daños” al “sacrificar sus intereses” para estar con Brando, con quien tuvo tres hijos.
Marlon y María Cristina llegaron a un acuerdo económico extrajudicial.

En cuanto al cine, antes de los años 60 Brando había ya ganado un Premio Oscar por su participación en “La Ley Del Silencio”, además de ser nominado por “Un Tranvía Llamado Deseo”, “Viva Zapata”, “Julio César” y “Sayonara”.

Los años 60 no fueron tan afortunados en calidad como la década anterior, siendo sus películas más destacadas:

“Dos Seductores” (1964), simpática comedia de estafadores con el co-protagonismo de David Niven

“La Jauría Humana” (1966) de Arthur Penn

“Reflejos En Un Ojo Dorado” (1967), drama psicológico en el que Brando, en una adaptación de un libro de Carson McCullers, interpretó a un militar homosexual casado con Elizabeth Taylor

“Queimada” (1969), película de Gillo Pontecorvo con Marlon como un marino británico incitando a una revuelta en las Antillas…

Y su única película como director, el fenomenal western “El Rostro Impenetrable” (1961), un título co-protagonizado por su buen amigo Karl Malden.

También en esta década colaboró con el genial cómico Charles Chaplin en “La Condesa De Hong Kong” (1967), comedia en la que, como diplomático estadounidense, compartió créditos con Sophia Loren, pero globalmente su carrera en este período sufrió un importante declive comercial y artístico.

marlon-brando-el-ultimo-tango-fotosLa década de los 70 se inició de forma diferente.

Con su extraordinaria personificación de Don Vito Corleone en “El Padrino” (1972), película dirigida por Francis Ford Coppola basada en una obra de Mario Puzo por la que ganó el Oscar (premio que fue a recoger una supuesta nativa india -no era tal- para protestar por el trato concedido a los pieles rojas en USA), Brando volvió a ponerse de actualidad en la taquilla.

El mismo año estrenó “El Último Tango En París” (1972), película de Bernardo Bertolucci que supuso un gran escándalo por algunas escenas sexuales.

En esta etapa Marlon Brando retornó al primer plano cinematográfico.

A partir de aquí, sus apariciones se hicieron más irregulares.

Su breve intervención en la superproducción de “Supermán” (1978) interpretando a Jor-El, el padre del superhéroe, le supuso un cuantioso y publicitado contrato.

Terminó la década espléndidamente gracias a la película “Apocalypse Now” (1979), adaptación de “El Corazón De Las Tinieblas” de Joseph Conrad que dirigió Francis Ford Coppola.



Retirado de la pantalla, sorprendía a veces con un regreso inesperado, generalmente en pequeños papeles y en películas menores que gracias a contar con la presencia de Brando lograban así una enorme publicidad extra (“El Novato”, “Una Árida Estación Blanca” o “Don Juan de Marco”).

Su última película cinematográfica fue “The Score” (2001).

Sus relaciones sentimentales dieron como fruto siete hijos reconocidos (se barajan un total de entre 11 y 16), varios de los cuales le han proporcionado numerosos problemas (suicidios, juicios, asesinatos…), que el actor intentaba apaciguar con largas estancias en Tetiaroa, su isla de Tahití.

El 1 de julio del año 2004 Marlon Brando falleció tras sufrir un fallo cardíaco en Westwood, Los Angeles County, California.
Tenía 80 años de edad.

Fue incinerado.

Filmografía criticada en AlohaCriticón

Hombres (1950)
Un Tranvía Llamado Deseo (1951)
Viva Zapata (1952)
Julio César (1953)
La Ley Del Silencio (1954)
Salvaje (1954)
Ellos y Ellas (1955)
El Baile De Los Malditos (1958)
Dos Seductores (1964)
La Jauría Humana (1966)
Reflejos En Un Ojo Dorado (1967)
La Condesa De Hong Kong (1967)
Queimada (1969)
El Padrino (1972)
El Último Tango En París (1972)
Supermán (1978)
Apocalypse Now (1979)
The Score (Un Golpe Maestro) (2001)

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