La nueva película de Neil Jordan, director que sorprendió con su visión fuertemente
humana y sensible del conflicto irlandés en Juego de lágrimas (The crying game, Neil Jordan, 1992), es una nueva andadura de éste autor en el mundo negro de la delincuencia.
Desde una perspectiva “europea” del thriller, remarcando más la actitud del personaje que
sus reacciones, El buen ladrón (The good thief, Neil Jordan, 2002) quiere ser una película psicológica más que policíaca, pero resulta que es en la trama donde el nuevo aparato manieristade Neil Jordan tiene su verdadera fuerza.
El relato comienza con la presentación del personaje protagonista, un formidable Nick
Nolte, en un garito de mala muerte de los bajos fondos parisinos, referencia implícita a Jaques Becker y explícita a Jean-Pierre Melville y su película Bob le flambeur (Ídem, Jean-Pierre Melville, 1955). Es un protagonista anti-héroe, pero cargado de una cierta aura romántica de intelectual amargado, junto a una fuerte carga irónica que lo convierten en un
astuto y seductor “ladrón de guante blanco”.
Ante este magnetismo queda hechizada la niña-mujer del film, una adolescente y prostituta eslava que, debido a un pasado tortuoso, se
ha convertido demasiado temprano en mujer, la cual no tiene nada que ganar, pero tampoco
nada que perder. Esta actitud indiferente la convierte en una especie de femme fatale, capaz
de debilitar a los hombres con su más que evidente reclamo erótico, aunque Neil Jordan,
prescindiendo de hacer una lectura revisionista de los clásicos americanos, convierte a esta
lolita en un ser apático e incluso antipático, lejos de la lujuriosa perversidad erótica de, por
ejemplo, Barbara Stanwick en Perdición (Double indemnity, Billy Wilder, 1944).
Resulta,
por lo tanto, que Neil Jordan pierde el pulso en las escenas pretendidamente transcendentes,
debido al subrayado narrativo de las mismas: baja el enfoque de la luz, coloca la cámara a
la altura de una mirada forzadamente melodramática y dirige a los actores desde una calculada
solemnidad, forzándoles a declarar sentencias de honda profundidad psicológica.
Donde resulta brillante Neil Jordan es en el híbrido que realiza entre comedia y trama
policiaca, al realizar giros cómicos y grotescos en la preparación del plan del atraco a un
gran casino de Montecarlo. Un ejemplo sería el personaje del ruso Vlad, interpretado con
una gran carga irónica por Emir Kusturica, que aparece todo el tiempo con una guitarra
colgada al hombro; o la transformación del musculoso miembro de la banda en la mujer
Phillipa.
Neil Jordan prescinde aquí de trucos con la cámara y muestra, normalmente en
bares, locales perdidos de las afueras de París y en coches, la elaboración del robo. La cámara aparece más ágil y menos forzada, al igual que ocurre con los personajes, que se
muestran con una mayor libertad interpretativa, especialmente Nick Nolte, cuyos encuentros
con el detective resultan determinantes para conocer el carácter cínico y hedonista del
personaje. Incluso la chica protagonista adquiere una mayor relevancia y luminosidad en la
escena final del casino.
Se trata, en resumen, de una película con un fuerte desequilibrio narrativo pero que, vista
desde la perspectiva de un “curioso” thriller policíaco, cobra mayor importancia y se hace
tremendamente entretenida. Víctor Rivas Morente
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Nick Nolte
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