AlohaCriticón
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Críticas de discos
The Legends – Up Against The Legends (2004)
Crítica “Up Againts The Legends” (2004), álbum de los suecos The Legends, es un subestimado disco de meritoria orfebrería pop con pegadizas melodías, tempos animados, efervescentes, vivacidad instrumental y canciones de poco más de dos minutos que tanto van del power pop al noise pop pasando por el directo y artesanal pop de inspiración 60’s.
The Shins – Wincing The Night Away (2007)
Crítica (Tras su magnífico debut, “Oh Inverted World”, de clara influencia pop 60’s (principalmente Zombies y Beach Boys), y su segundo (y muy decente) álbum, “Chutes Too Narrow”, con sonidos más eclécticos, llega la tercera entrega de The Shins, “Wincing The Night Away”, un disco tan ambicioso en sus propuestas como inane en sus resultados.
Acid Mothers Temple – Have You Seen The Other Side of the Sky (2006)
Este proyecto japonés de Makoto Kawabata es bien conocido por los degustadores de la psicodelia y el rock progresivo más experimental con raíz en los sonidos de finales de los 60 y comienzos de los 70. Su oferta suele ser tan hipnótica y relajante en sus pautas acústicas como anárquica y agresiva en su aspecto
The Twilight Singers – Powder Burns (2006)
Crítica Greg Dulli, el líder de Afghan Wigs, lidera este proyecto pop-rock de cantantes en el crepúsculo exhibido de forma prolífica con ya un buen puñado de discos, entre ellos uno de versiones de sexy portada en el que pone de manifiesto algunas de sus influencias. Tanto adapta el pop Tin Pan Alley de George
The Scruffs – Pop Manifesto (2007)
Crítica Autores de ese clásico del power pop de los 70 llamado “Wanna Meet The Scruffs?”, los Scruffs de Stephen Burns vuelven a la carga con un magnífico álbum llamado “Pop Manifesto”, que, redundado en su título y tras su escucha, efectivamente manifesta que el ya veterano Burns es un excelente compositor y nos ha
Joanna Newsom – The Milk-Eye Mender (2004)
Crítica “The Milk-Eye Mender” (2004) es el primer LP de Joanna Newsom, un álbum editado en el sello Drag City. La primera escucha del disco puede resultar un tanto chocante, e incluso llevar a preguntarnos si los pitufos han dejado al vejete aquel de las barbas y resucitado a Harpo Marx para grabar un disco
Trespass – Morning lights (2006)
Desde Jerusalén llegan los Trespass, un trío de rock progresivo con nombre de disco de 1970 de Genesis que presenta con “Morning Lights” su segundo disco tras “In Haze of Time”. Sin desmerecer la labor de la sección rítmica compuesta por el batería Gabriel Weissman y el bajista Roy Barr-Tour (admirador de gente como Chris
Neil Young – Mirror Ball (1995)
Crítica Las primeras escuchas de este LP desconciertan en su auténtica valía, pues su inicial desabrimiento y reiteración compositiva puede solapar su verdadera magnitud. Se trata de un álbum iterativo en sus melodías, compacto en su sonido y temática, expuesta de forma densa en la distorsionada interacción guitarrera. Sus textos se significan por la reflexión
Tommy Roe – Tommy’s 22 Big Ones (Recopilatorio)
Crítica Tommy Roe fue un compositor e intérprete bastante popular en los años 60 gracias a sus canciones pop y bubblegum con melodías y estribillos pegadizos, ritmos festivos propicios al baile, baladas sentimentales, arreglos estimulantes y guiños primarios a iconos previos del rock, especialmente al maestro Buddy Holly. Además de sus propios temas, que conforman
Isobel Campbell – Milk White Sheets (2006)
Crítica Isobel Campbell debutó con su nombre en disco grande con aquel maravilloso “Amorino”, un disco exquisito y muy recomendable del que Margo Guryan o Françoise Hardy quedarían la mar de satisfechas. Posteriormente hizo equipo con su Lee Hazlewood particular, Mark Lanegan, en un proyecto interesante en el que Isobel llevaba el peso casi absoluto
Sr. Chinarro – El mundo segun (2006)
En la música indie española el sevillano Sr. Chinarro (o Antonio Luque) se ha ganado merecida reputación gracias a discos como “El porqué de mis peinados” o “Noséqué-Nosécuántos”. Dentro de la escasez en cuanto a propuestas de empaque en el mercado hispano (indie, no indie o presuntamente indie) la verdad es que sus trabajos no
The Ohio Express – The Best (Recopilatorio)
Crítica El eclecticismo del buen melómano no tendría que centrarse solamente en la escucha de composiciones que narren testosterónicos relatos de “macho man” con paquetes bien ceñidos; ni lastimeras y aburridas congojas existenciales a base de guitarras estridentes, ritmos retumbantes y poses de suicida; ni sonidos trillados ejecutados con poses de duro y ropajes de
Augie March – Moo, You Bloody Choir (2006)
Crítica Tercer larga duración de estos australianos de Melbourne liderados por Glenn Richards y bautizados en base a un libro de Saul Bellow. “Moo, You Bloody Choir” es su nuevo trabajo después de “Sunset Studies” y “Strange Bird”, ensalzados discos folk-pop con dominio de sonidos acústicos, melodías con arreglos abarrocados-ensoñadores, y textos de sobresaliente escritura
The Lolas – Doctor Apache (2006)
Crítica Tim Boykin, sea con los Shame Idols o con Lolas, ha manifestado siempre un sobresaliente talento para la creación melódica en piezas power-pop, bubblegum, pop psicodélico, jangle pop y punk-pop, con ascendencias sonoras básicas de los Hollies, Byrds, Ramones y los Beatles de la influyente época Revolver/Rubber Soul. Sus trabajos como Lolas (este “Doctor
Golden Smog – Another Fine Day (2006)
Golden Smog es un proyecto formado a finales de los años 80 por conocidos nombres de diferentes y fenomenales bandas, entre ellas los Jayhawks (con Gary Louris como principal impulsor), Wilco (Jeff Tweedy) o, entre otros, Soul Asylum (Dan Murphy). Posteriormente se incorporaría Jody Stephens de los Big Star. Se trata de una reunión de
You Am I – Convicts (2006)
Australia es un lugar que a lo largo de la historia del rock ha generado interesantes bandas. Con Tim Rogers al frente, los You Am I de Sydney llevan bastante tiempo haciéndose notar en el panorama musical, siendo alabados, entre otros, por los Sonic Youth, no en vano Lee Ranaldo produjo algunos de sus trabajos.
The Sleepy Jackson
Seguro que los amantes del pop preciosista-psicodélico de Brian Wilson y Curt Boettcher se embelesarán con este álbum. El segundo disco de Sleepy Jackson (proyecto básico de un solo hombre llamado Luke Steele) contiene ese mimo y lujo en arreglos, melodías y voces que tanto cuidaron en los años 60 el autor de “Pet Sounds”
Sex Museum – United (2006)
Magnífico nuevo disco de los madrileños Sex Museum, trabajo de fibroso y directo hard-rock de herencia 70’s, retazos garajeros y algún que otro destello funk y pop, tan jubiloso en sus enérgicos ritmos como en sus pautas melódicas. Se abre con “Ghost Without A Will”, pieza hard-rock de dependencia y devoción amorosa con una sección
Wolfmother – Wolfmother (2005)
El legado inmortal de bandas como Blue Cheer, los Led Zeppelin, Black Sabbath y Deep Purple (por no hablar de otros grupazos de hard-rock de finales de los 60 y comienzos de los 70 menos conocidos, como Budgie, Cactus, Leaf Hound, Uriah Heep, Arzachel, Captain Beyond, Granicus, Atomic Rooster, Killing Floor y cientos más del
Lynyrd Skynyrd – Pronounced Leh-Nerd Sky-Nerd (1973)
Crítica Corría el año 1973 cuando Lynyrd Skynyrd sacó su primer disco. Bajo la producción del mítico Al Kooper, este trabajo alcanza cotas elevadísimas en la historia del rock sureño. Impulsado por los Allman Brothers Band, Lynyrd Skynyrd insiste en la tradición sureña como reivindicación de un modo de vida expuesto en el rock. Ronnie