• Por AlohaCriticón

nirvana-grupo-foto-biografiaBiografía

Con riffs de herencia Black Sabbath, fiera apostura, espíritu nihilista, liberacion catártica y angustia existencial derivada del punk, un significado talento para la construcción melódica y el aspecto astroso de su ropaje físico y sonoro, deudor del rock ‘alternativo’ de los Pixies, Nirvana se convirtieron en los puntales máximos del grunge, movimiento surgido en la ciudad de Seattle que devolvió la exaltación guitarrera a las radiofórmulas.

Los orígenes del grupo se remontan al año 1986, cuando Kurt Cobain (nacido el 20 de febrero de 1967 en Hoquiam, Aberdeen, Washington), un muchacho inconformista hijo de padres divorciados que había abandonado el instituto para dedicarse a pintar y escribir música con influencias tan heterogéneas como…

The Beatles
KISS
Black Sabbath
Pixies
Meat Puppets
Sonic Youth
Ramones
The Sex Pistols

Decidió formar un grupo de rock en la localidad de Aberdeen tras colaborar durante un tiempo como roadie para el grupo de punk The Melvins, que lideraba su amigo Buzz Osbourne.

Fue precisamente Osbourne quien le presentó a Cobain un muchacho alto y desgarbado de ascendencia croata llamado Chris (Krist) Novoselic (nacido el 16 de mayo de 1965 en Campton, California), fanático del hard rock y el punk también residente en Aberdeen, población cercana a Seattle, con el que formó la banda Ed, Ted & Fred, en la que Kurt ocupó el puesto de batería.

Con posterioridad cambiaron de nombre en varias ocasiones, haciéndose llamar:
Stiff Woodies
Fecal Matter
Brown Cow
Bliss
The Sellouts
Skid Row
Throat Oyster.

En el año 1987 se rebautizaron como Nirvana y añadieron un nuevo miembro, el batería Chad Channing (anteriormente habían estado Aaron Bukhart, Dale Crover, el batería de los Melvins y Dave Foster), pasando definitivamente Cobain a la voz y guitarra.




nirvana-kurt-cobain-fotoEl trío consiguió llamar la atención del sello Sub Pop gracias a una demo presentada a Jack Endino y grabaron el LP “Bleach” (1989), disco producido por el propio Endino que anunciaba sus propuestas de mezcla entre potencia punk y melodía pop con alternancia de tempos (generalmente con estrofas calmosas y estribillos enardecidos) y letras de talante intimista con rasgos alegóricos.

En el álbum se encontraba su primer single, una versión de “Love Buzz”, tema del grupo holandés de los 60 Shocking Blue, quienes alcanzaron su mayor éxito con la conocida canción “Venus”.

El corte más popular del LP es “About a Girl”, popularizado posteriormente con el “Unplugged En Nueva York”.

Otros temas destacados del disco son:
“School”
“Negative Creep”
“Blew”.

En los créditos de “Bleach” aparecía Jason Everman.

Cobain dijo con posterioridad que Everman, quien pasó posteriormente por Soundgarden y Mindfunk antes de convertirse en militar, no había participado en la grabación y que fue añadido para sufragar parte del coste de la grabación, solamente 600 dólares.

En el único tema en donde intervino fue en la versión de los KISS “Do You Love Me?” que Nirvana incluyeron en el álbum homenaje a la banda neoyorquina “Hard To Believe”.

Este primer LP consiguió cierta repercusión en el circuito ‘alternativo’ y entre prestigiosos profesionales de la música que se interesaron vivamente por Nirvana, obteniendo también un seguimiento de culto en Inglaterra, especialmente tras la promoción del periodista del Melody Maker, Everett True, el discjockey John Peel y sus intensas actuaciones en directo.

En el año 1990, Butch Vig les produjo el single “Sliver/Dive” y logró que fueran contratados por Geffen, no sin antes incorporar al batería, exmiembro de Scream, Dave Grohl (nacido el 14 de enero de 1969 en Warren, Ohio), quien reemplazó a Channing en septiembre de 1990.




nirvana-discografiaTras telonear a Sonic Youth por Europa y triunfar en el Festival de Reading, Nirvana publicaron su nuevo trabajo, “Nevermind” (1991).

Producido por Vig, el álbum fue intensamente promocionado en la MTV con su sencillo inicial, el excelente “Smells Like Teen Spirit” que popularizó a la banda en todo el mundo consiguiendo en numerosos países el número 1 en single y LP.

Resultó significativo a nivel sonoro que Nirvana desplazase del número 1 en disco grande al “Dangerous” de Michael Jackson, devolviendo al rock y a la música de esencia guitarrera su pretérita preeminencia popular.

Canciones como “Lithium”, “In Bloom”, “Come As You Are”, “Polly”, “Territorial Pissings” o “Drain You” forman parte de este clásico de los 90 que ofreció una resonancia más pulida gracias al trabajo de Butch Vig.

La inestable personalidad de Kurt Cobain no soportó demasiado bien este nuevo estatus de estrella e icono del rock, sumiéndose en una progresiva misantropía y aislamiento, socorrido por el consumo excesivo de drogas que poco a poco fueron arrinconándole hacia posiciones suicidas.

En el año 1992 contrajo matrimonio con Courtney Love (nacida en 1964), componente del grupo Hole, con quien tuvo a una hija llamada Frances Bean (nacida en 1992), nombre puesto en honor de la malograda actriz del cine clásico Frances Farmer a quien también Cobain dedicó una canción.

nirvana-fotosLos tres miembros de la banda aparecían a menudo en publicaciones y programas de gran trascendencia pública, como el “Saturday Night Live”, espectáculo televisivo con beso incluido entre Grohl y Novoselic que causó cierto impacto entre la audiencia estadounidense.

Los problemas de estómago de Cobain, que le llevaron a un ingreso hospitalario, retrasaron la grabación de su siguiente y esperado álbum en estudio.

Antes apareció “Incesticide” (1992), una colección de rarezas que incluye canciones como “Stain”, “Been a Son”, “Aneurysm” o el citado single “Sliver”/Dive”.

El mismo año tocaron en el Festival de Leeds.




Para la grabación de “In Utero” (1993), Nirvana contaron con el trabajo de producción de Steve Albini, colaborador de los Pixies, y de Scott Litt, quien mezcló un disco más rugoso y menos comercial que el anterior.

“Heart-Shaped Box”, “Rape Me” o “All Apologies” son algunos de los temas estrellas de un álbum que volvió a lo más alto de las listas internacionales.

nirvana-unplugged-albumLos conciertos del grupo contaron con el añadido del guitarrista Pat Smear (ex The Germs), quien apareció en el concierto unplugged grabado para la MTV a finales de 1993.

En una gira por tierras europeas, Kurt Cobain se intentó suicidar en Italia tras una sobredosis de heroína.

Dispuesto a rehabilitarse, Cobain fue ingresado en un centro de la ciudad californiana de Los Angeles, pero tras escapar del mismo y retornar a Seattle, se disparó letalmente en su hogar el 5 de abril de 1994.

Tenía 27 años de edad.

Fue incinerado.

En su nota de suicidio Kurt había escrito una frase del tema “Hey Hey, My My (Into the black)” de Neil Young: “It’s better to burn out that fade way” (es mejor quemarse que apagarse lentamente).

Young posteriormente le dedicó el tema “Sleeps With Angels”, encontrado en su LP homónimo.

El mismo año de su muerte se publicó con gran recibimiento popular y crítica el acústico “Unplugged En Nueva York” (1994), en donde versionaron a gente como David Bowie, Meat Puppets, The Vaselines o al bluesman Leadbelly; y posteriormente el abrasivo “From  The Muddy Banks Of The Wishkah” (1996), dos formas contrapuestas de acercamiento en directo a las composiciones de Cobain y ejecuciones de Nirvana.




Después de la desaparición de Kurt, Dave Grohl, en calidad de cantante y guitarrista, formó, junto a Pat Smear el grupo Foo Fighters, mientras que Novoselic creó Sweet 75 junto a la vocalista venezolana Yva Las Vegas.

La vida y/o actitud de Kurt Cobain fue llevada al cine en diferentes ocasiones, una de ellas por Gus Van Sant en “Last Days” (2005).

En el año 2014 ingresaron en el Rock And Roll Hall Of Fame, presentados por Michael Stipe.

En el año 2018, el sello Gemini Records editó el vinilo “Seattle Grunge Live” (2018), con 10 canciones de bandas Seattle en vivo, tres temas de Nirvana: “About a Girl”, “Come As You Are” y “Lithium”.



El mismo año se incluyó su canción “Territorial Pissings” en la película “Beautiful Boy, Siempre Serás Mi Hijo” (2018).

En el 2019 se publicó en vinilo el disco en directo “Live At The Paramount” (2019), con una grabación de un concierto de 1991.

“Come As You Are” se escuchó en “Capitana Marvel” (2019).

En el año 2021 se editaron singles de archivo con sonido en directo, “Breed”, “Lithium” y “On A Plain”.

Discografía comentada en AlohaCriticón

Bleach (1989)
Nevermind (1991)
In Utero (1993)

Conciertos (Repertorio de Canciones)

Año 1992

Puntuación

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