Trivial de AlohaCriticón

Juega al Trivial de Aloha Criticón, más de 4.000 preguntas de cine, música y literatura. Jugar

  • van-morrison-blowin-album-review

    Van Morrison – Blowin’ Your Mind! (1967)

    AlohaCriticón:

    Crítica “Blowin’ Your Mind!” fue el primer disco en solitario de Van Morrison, norirlandés nacido en Belfast que grabó sus mejores momentos rock con su grupo previo Them. Van nunca quedó satisfecho con este álbum editado sin su consentimiento por el productor y arreglista Bert Berns en el sello Bang Records. La portada psicodélica tampoco

  • brant-bjork-mankind-woman-album

    Brant Bjork – Mankind Woman (2018)

    AlohaCriticón:

    Crítica Con influencias de la psicodelia, el garaje, el blues rock y el hard rock de los años 60 y 70, el grupo Kyuss se convirtió en el nombre fundamental del stoner rock/desert rock surgido en la década de los 90; uno de sus componentes, Brant Bjork, prosiguió tras la ruptura del grupo una larga

  • Jon Auer – Songs from the year of our demise (2006)

    Jon Auer – Songs From The Year Of Our Demise (2006)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Debut como solista de uno de los miembros principales de los Posies (el otro es Ken Stringfellow), importante grupo en la historia del power-pop de las últimas décadas. Este año Jon Auer ha demostrado que detenta en su escritura una artesanía pop irresistible, dejando discos recomendables tanto con los Posies como con la última

  • black-mass-lucifer-album-review

    Lucifer – Black Mass (1971)

    AlohaCriticón:

    Crítica El compositor, productor y arreglista Mort Garson, pionero de la música electrónica con el uso del moog, se hizo llamar Lucifer para grabar en UNI Records este disco psicoprogresivo conceptual, experimental, en torno al mundo del ocultismo, que apareció unos años después de su proyecto psicodélico The Zodiac. Brujería, alquimia, posesión diabólica, vudú… se

  • panic-disco-pray-for-wicked-album

    Panic At The Disco – Pray For The Wicked (2018)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Regresan a la actividad discográfica los estadounidenses Panic! At The Disco, convertidos ya a estas alturas más que en un grupo, en un proyecto de Brendon Urie, cantante y alma mater de la formación. “Pray For The Wicked” es su sexto disco de estudio y prorroga en cierto modo los sonidos comerciales de su

  • jake-shears-album

    Jake Shears – Jake Shears (2018)

    AlohaCriticón:

    Crítica Debut en solitario de Jake Shears, cantante de los Scissor Sisters que muestra las mismas influencias que en su banda: pop, glam, funk, disco… Jon Hume y Kevin Ratterman ayuda a Jake (Jason Sellars de nombre real) en la producción, arreglos y composición de este disco iniciado con una introducción instrumental con cuerdas, “Introduction”,

  • people-i-love-you-album

    People – I Love You (1968)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Muy buen trabajo del grupo californiano People, que en 1968 debutaban con este “I Love You”, álbum titulado como la magnífica versión que realizan del homónimo y excelente tema de los británicos Zombies, compuesto por Chris White. Y es que si en los Zombies el órgano de Rod Argent era parte fundamental de su

  • interpol-marauder-album

    Interpol – Marauder (2018)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Interpol es una de las bandas más interesantes del revival post-punk anglosajón de los últimos años. Cada uno de los discos del ahora trío, compactos en su atmosférico sonido denso, angular, de romanticismo oscuro y angustia emocional, sobre aislamiento, desamor… contiene canciones que trascienden del simple remedo revivalista. Dave Fridmann produce “Marauder” y le

  • the-voidz-virtue-album

    The Voidz – Virtue (2018)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Julian Casablancas, vocalista de The Strokes, publica su segundo disco de estudio con su proyecto paralelo The Voidz. La inevitable huella de los Strokes la encontramos en temas como “Leave It In My Dreams” o “Permanent High School”, pero ni mucho menos representa lo esencial en “Virtue”. También descubrimos reminiscencias de otros artistas como

  • Gentle Giant – Free Hand (1975)

    Gentle Giant – Free Hand (1975)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Gentle Giant fue uno de los mejores grupos progresivos de la historia gracias a su combinación de rock, jazz, música clásica, barroca y sonidos medievales y celtas. Aunque “Octopus” es mejor disco que “Free Hand”, este último se convirtió en su LP de mayor popularidad, principalmente, y además de la calidad de sus piezas,

  • ten-years-after-ssssh-album-review

    Ten Years After – Ssssh. (1969)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Alvin Lee fue uno de los mejores guitarristas del blues británico surgido en los años 60. Liderando a Ten Years After, grabó importantes discos en la parte final de la citada década y en los inicios de los 70; “Ssssh.” (1969), tercer álbum de su discografía, es uno de los más destacados, editado en

  • portada del album used future de the sword

    The Sword – Used Future (2018)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Sexto trabajo en estudio de los texanos The Sword. Su sonoridad stoner rock y hard rock con destellos de metal no termina de convencer como en anteriores entregas. Suena a más de lo mismo en este tipo de discos, con poco o nada especialmente brillante que destaque entre una medianía de composiciones. Hay dos

  • chad-jeremy-review-of-cabbages-and-kings-album

    Chad & Jeremy – Of Cabbages And Kings (1967)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica En cuanto a su estructura este disco es el más ambicioso de Chad & Jeremy, dúo británico con sonidos folk pop, psicodélicos, sunshine pop, barrocos y orquestales que después de grabar con Larry Marks los LPs previos se asoció a Gary Usher para ocuparse de la producción de este trabajo editado de nuevo en

  • sloan-12-discos-album

    Sloan – 12 (2018)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Muy buen disco de power pop de los canadienses Sloan, el duodécimo de su discografía en estudio, como bien indica su título. Notables melodías, variedad de ritmos y atmósferas, brillantes armonías vocales y arreglos precisos, directos, nada empalagosos ni rimbombantes. Se reparten la voz principal entre los cuatro componentes del grupo, aportando cada uno

  • The Left Banke – Walk Away Renee / Pretty Ballerina (1967)

    The Left Banke – Walk Away Renee / Pretty Ballerina (1967)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Influenciado por la música de los Beatles, Michael Brown mostró su enorme talento compositivo en este bello álbum debut de Left Banke con composiciones de pop psicobarroco destacado por la especial aportación de los teclados de su principal responsable (con mención especial para su clavicordio) y la sensible voz del cantante Steve Martin. El

  • ty-segall-white-fence-joy-album

    Ty Segall y White Fence – Joy (2018)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Ty Segall y Tim Presley (White Fence) juntos de nuevo seis años después de “Hair” con un nuevo álbum conjunto que titulan “Joy”, 15 canciones, la mayoría muy cortas, con un sonido psicodélico inspirado en el pop lisérgico experimental de finales de los años 60. Vemos océanos, estrellas llorando… “Beginning” es una psicodelia tribal-garajera

  • the-runaways-queens-noise-album-review

    The Runaways – Queens Of Noise (1977)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Con el excéntrico Kim Fowley como productor y mecenas, editaban las Runaways en 1977 su segundo disco bajo el título de “Queens Of Noise”. Muy disfrutable trabajo de estas “fugitivas” del rock, quienes con mucha actitud y bajo los fundamentos sonoros del hard rock y el glam rock, con pinceladas de blues y amoldándose

  • Black Sabbath – Paranoid (1970)

    Black Sabbath – Paranoid (1970)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica “Paranoid” es uno de los grandes discos de Black Sabbath en donde se configura una sombría perspectiva del género humano y su desarrollo en un contexto propicio a la violencia y la involución. Crean imágenes apocalípticas, bélicas, corruptas… con sonidos ásperos y ritmos contundentes. Las atmósferas son oscuras con instrumentación enérgica e iterativa con

  • golden-dawn-power-plant-album-review

    The Golden Dawn – Power Plant (1967)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica George Kinney había tocado con Roky Erickson en un grupo garajero de Austin llamado The Fugitives antes de liderar como cantante a los Golden Dawn, banda de dinámico rock psicodélico que editó un único LP (datado en alguna reedición en CD en 1968) con producción de Lelan Rogers (hermano de Kenny Rogers) en el

  • lenny-kravitz-raise-vibration-album

    Lenny Kravitz – Raise Vibrations (2018)

    AlohaCriticón:
    Usuarios:

    Crítica Disco de Lenny Kravitz sin sorpresas en su sonido, en su última tendencia de esencias funk soul; y temáticas: amor, espiritualidad, buenismo variado con unidad fraternal, paz… En el álbum, grabado por el multi-instrumentista Kravitz en las Bahamas, se da gratitud al espíritu de Prince y gratitud a eterna a Dios… Comenzamos: “We Can